单仰萍：因为越剧《红楼梦》……

我的《红楼》缘起

因为《红楼梦》，我爱上了越剧，爱上了王派。

因为《红楼梦》，我遇见了老师，来到了上海。

因为《红楼梦》，我与林黛玉结缘，与观众结缘，与舞台结缘，与艺术结缘。

同一年（1984年），在老师的鼓励下，我参加了由上海电视台主办的首届江浙沪越剧青年演员电视大奖赛，参赛曲目是老师亲授给我的《葬花》《焚稿》。老师请来了上海越剧院的乐队老师为我伴奏，还为我带来了老师自己的演出服装，比赛当天，老师更是亲自到后台来为我化妆、把场。

经过观众们手写投票和专家评选，我取得了大赛二等奖、花旦组第一名的成绩，老师很满意，我却很忐忑。上海电视台编导赵慧娟老师通知我到上海来参加颁奖礼时，我还不相信，还不敢来呢。颁奖现场，主持人小辰老师让我上台即兴发个言，我更是紧张得一个字也讲不出，鞠了一躬就逃下来了。

首届江浙沪越剧青年演员电视大奖赛颁奖典礼留影。（后排左起）赵志刚、金静、单仰萍、张俐、韩婷婷、钱惠丽；（前排左起）肖雅、小辰、陈颖、许志英

1986年底，老师给我打来电话，问我愿不愿来上海，到她和徐玉兰老师组建的上海越剧院红楼团来学习工作，答案当然是肯定的。但那时，我在桐庐团已经是主演之一，担当着团里重要剧目的演出任务，下一年的演出计划也早已有所安排。到老师身边学习、深造，团里是非常支持的，但离开后团里的演出难免会受到影响。

一边是老师的召唤，是红楼团的期盼，一边是桐庐团的培养，是团领导的挽留。是走，还是留，是我面临的又一次选择。

但这一次，我没有纠结太久，也没有想得太多。能够跟随在老师身边，到越剧的最高学府上海越剧院“红楼团”继续学习、工作，是我受益终生的幸运，也是老师顶着巨大压力促成的一次“大事件”。那时，我还不知道老师们为了把分别在浙江省三个地方越剧团的我、钱惠丽以及王志萍同时调往上海，经受了来自社会各方的舆论和压力。

越剧《红楼梦》扮戏

1986年徐王流派展演徐玉兰、王文娟老师与学生留影

其实，这么多年来，我一直都觉得，语言无法表达我对老师的感恩。因为，不仅仅是艺术道路，我的人生道路也得到了老师特别的关爱，是老师为我选定的美满的婚姻，可以这么说，是老师当年的呵护让我拥有了现在的幸福家庭。

回过头来看，当年的离开，一定是为了今天更好的相逢。离开桐庐，但我没有离开越剧，跟随在老师身边，传承着老师的王派艺术。来到上海，我站在了一个更大更高的舞台，演出着老师当年演过的经典剧目，也拥有了一些属于我自己的新的作品。我想，这五十年来，我是为老师争气的，是为桐庐争气的。

1987年与王文娟老师同台演出留影

花落知多少

许多人看着他们，从少男少女自然的轻柔的牵手。

他们有着不可分离的牵绊，从第一次见面，彼此就认定是遇到了相似的人。

他们只愿看到所有的好，相信只要用心就可以执子之手，与之偕老。

我的小朋友们（年轻越剧观众）喜欢《读西厢》，因为林黛玉和贾宝玉在这一场里第一次牵了手。这里，有一个小故事，记得第一次排这一段，我刚刚从沁芳桥上走下来，就被老师喊住说，仰萍，你不会花旦的台步吗？这是黛玉那个年纪的步子吗？我就一愣。当时我刚到红楼团，之前在桐庐常演的《春江月》《桐花泪》，是两部表现年轻母亲的剧目，人物台步偏向正旦。从那一刻起，我知道我的台步必须要走出一个清新脱俗的女孩子——林黛玉的样子来了。后来，老师为了让我身上多一些小花旦的轻盈、俏丽，还特意请了戏校教身训和台步的卢成蕙老师来帮我练功。

要演好《读西厢》里的林黛玉，不但要走出轻盈而不失书卷气的台步，还要有一双少女感的灵动的眼睛。此处的黛玉与宝玉的感情是朦朦胧胧的，这一场戏，也是整出戏里唯一的一场正面表现他们两小无猜的段落。他们嬉闹，淘气，追逐，打趣，说笑。

若说是漫不经心的花下闲谈，却又有着最单纯的情窦初起。这种美好，在全剧中只有一次。

越剧《红楼梦·读西厢》，钱惠丽饰演贾宝玉，单仰萍饰演林黛玉

我难道叫你去疏远她，那我成了什么人了呢？我为的是我的心。

我也为的是我的心，难道只知道你的心而不知道我的心不成。

这两句念白，是林黛玉和贾宝玉之间感情的第一次贴近，他们的内心第一次碰撞出了“爱情”。她看着他，他也看着她，只那么一望，两个人就都避开了，心动的感觉，就在刹那间一闪而过。

我刚开始排这一节时，当宝玉说到“我也为的是我的心，难道只知道你的心，而不知道我的心不成”，黛玉和宝玉有一个眼神的碰撞，老师会提醒我，这一个对视，你不能看得太久、太深沉，那样的话就像十八九岁很成熟的那种男女爱情，和其他的才子佳人没有区别，这时的宝玉和黛玉只有十三四岁，只是少男少女的情窦初开，对感情是懵懵懂懂的，猛然听到宝玉的“情话”，黛玉的眼神应该是有点惊讶，有点害羞，有点慌乱。也许演员只是多看了一两秒，但在观众的视觉里，就会出现年龄感的偏差。

所以，《读西厢》里的林妹妹看宝玉的眼神一定是灵动的，不能演得像十八九岁的女孩子。初恋感，就在这极短暂、极美好的一望之中。少一分，不足，多一分，就不像了。

虽然《红楼梦》是一部以宝黛爱情为主线的戏，但宝黛面对面有交流的场次并不多。除了《读西厢》，再有的一次见面就是《葬花》了。观众们最爱的那一段对白“（宝玉）好妹妹，你，放心。（黛玉）我有什么不放心的。我真不明白你的意思，你倒说说看，什么放心不放心的。”就是在宝玉握住了黛玉的手，四目深沉相望中叙说的。

越剧《红楼梦·读西厢》

看不尽满眼春色富贵花，说不完满嘴献媚奉承话。

谁知园中另有人，偷洒珠泪葬落花。

我排演《葬花》是在排演《读西厢》之前。当时为了参加电视大奖赛，老师把我领到上海越剧院的排练厅辅导这一折。那时，我还没有排过王派戏，也没有排过《红楼》戏。第一次排练的时候，黛玉的出场，我不知道来来回回走了多少遍。从幕后退出来的这几步，那个感觉好难找啊。

幕后的这四句合唱，对于观众而言，是热热闹闹的游园，薛宝钗们“奢华”的集体退场，紧接着黛玉“孤伶”的独自出场。对于演员而言，前两句的戏眼在金锁之缘的薛宝钗身上，“偷洒珠泪”开始，所有的戏都集中在了木石之盟的林黛玉身上。

欢声笑语，犹在耳边，如何在背身出场的短短两句合唱中，把观众的注意力拢到葬花人的一步一移之间，每一个休止，每一个观众看不见的眉尖轻蹙，每一声观众听不见的心上叹息，都不可以轻易放过。

黛玉的背身出场是很别致的，在音乐前后对比鲜明的状态下，“谁知园中另有人”，黛玉背对舞台缓缓移步荷锄而来，“偷洒珠泪葬落花”，她低头拭泪慢转回身怅然回眸，这背影未闻声已传情。由明转暗、由欢转悲的氛围感被渲染得尤为贴切。每每再演《葬花》，我都越发觉得这个背身出场设计得自然巧妙。

越剧《红楼梦·葬花》

程式化表演是戏曲演员内在的筋骨，是必修的基本功。不同于传统的写意风格，我所理解的王派的表演，揉进了更多的现实主义手法。台步、身训，是写意的，抽象的，轻盈的，舞台的；情绪、表达，是写实的，具体的，饱满的，艺术的。

为这一折所做的功课，对于我而言，就是揣摩：揣摩黛玉的背影，裙底的步态，低倚的颈项，微侧的脸颊；揣摩风过处的柳丝，花落时的芳径，送哀怨的横笛，满眼间的愁城。

我在演绎人物时，对自己的要求是应情、应景、应词。虽然对于剧本，作为演员我谙熟于心，舞台上的表演路径也已经规划完成，但舞台上的林黛玉从一踏步、一移足开始，就是因情而起，因景而感，因词而咏，《葬花》之难演，正在于此。

本文摘自《有美人兮：单仰萍越剧谈艺录》，澎湃新闻经出版方授权刊载，标题为后拟。